论近年来兴起的汉服运动

　　如 今全国大大小小的汉服社团正以迅猛的速度开枝散叶，汉服爱好者的数量也与日俱增。早期汉服复兴者多是以网络宣传、理论研究为主，年龄层次上也以已工作或在 校大学生为主。近年来研究方向则越来越向考据服饰方面发展，也逐渐吸纳了很多其他年龄层次的人，甚至一些汉服爱好者的父母也在儿女的影响下参加汉服活动， 穿汉服庆祝传统节日。依据对汉服的理解程度，这些人大致可分为三个层次：一是汉服爱好者，也即已接触汉服，对汉服有一定了解，认同汉服复 兴的主要观点与理念；二是汉服生活者，即将汉服生活化，在日常生活中践行传统中国人的生活方式；三是汉服复兴者，主要进行理论研究或服饰考据，或负责引导 社团、举办活动，较大范围地复兴推广汉服。
　　汉服运动的主要途径可归纳如下：通过公共事件将汉服置于舆论焦点；将汉服作 为各种传统节日的礼服；借助或设计礼仪场合以突出汉服的礼服功能；组织线上活动；从事汉服生产制作。同袍在组织活动过程中，并不局限于汉服，而是积极拓展 至礼仪、音乐、舞蹈、香道、茶道等亟待复兴的传统文化，这也正是汉服复兴的初衷所在：始自衣冠，达于博远。
　　汉家衣裳：和服？韩服？影楼装？
　　日本人或韩国人穿着民族服饰走上街头，并不会引起围观，西南山区的少数民族穿着他们的民族服饰生活，也不会有什么不适。五十六个民族的大合影，却因汉族代表穿了一件白衬衫多了些许尴尬。华夏不识自衣冠，恐怕是汉服复兴者们最为痛心的事，虽有传承被迫中断的历史原因在，却始终不可谓之无憾。汉服复兴的第一步，也理当由引导汉族人认识并进一步认可汉服始。
　　服饰在传统文化中一直是个比较偏门的领域，更遑论是断代了三百多年的汉服了，大众对汉服有一定的陌生感，也是情理之中。这样一种自发的文化复兴运动，自然也存在很多问题。随着汉服运动的发展，汉服一词的知名度已经越来越高，着衣过市，也有些人会认的出是汉服。但总体看来，大众对汉服的形制还是缺少一定的知识。
　　前几年大家把汉服说成戏服，这几年大家又把戏服说成汉服，一方面汉服的知名度提高，另一方面汉服的辨识知识还是需要科普。其实汉服都有一定的形制，用料方面也比较讲究，首先现代汉服在学界达成的共识是一般前襟后襟会有中缝，以示人道正直，现代汉服最常用的料子，如棉、麻、一些化纤如提花绸，涤卡等等，但是绝不会出现如影楼装中那些亮闪闪的料子。因为汉服是生活中穿着的民族服饰，当然要舒适而贴合身体，不会用过分夸张的布料。再如一些开胸，露腿等等不符合古代主流审美的衣服，也不可能是现代汉服体系里承认的汉服，（当然唐制襦裙除外）。
　　汉服与和服、韩服的区别也很明显，和服韩服虽然都是学自中国，却在长期的发展中产生了自己的民族特色，如和服后的小枕头，韩服袄裙宽大的下摆和提高到胸的下裙，韩国长衫的浅交领更像v型而不是y型……当然最主要的区别是，和服韩服整体上呈现出硬线条的感觉，汉服则追求线条的流畅与飘逸。在 用料上，汉服远超出身体正常尺寸的需要，袖子的用料一般会比手臂长，当人曲臂之时，这种大袖会形成流畅的竖式线条，配合肩、胸等处因尺寸放量形成的竖式线 条与上窄下宽的塔式审美，给人以行云流水的飘逸之感。在平面裁剪的时代，袖子巧妙化解了汉服溜肩的缺陷，在保证了身体灵活自如之外，更追求人的精神气度。
　　同袍共济：始自衣冠，达于博远
　　复兴不利于行、不便于劳的汉服意义何在？所谓的“汉服热”会不会只是同袍们的集体臆想与形胜于质的孤芳自赏？西方文明早已浸透、日韩文化不断涌入，祭出汉服只是为了打响文化自卫反击战吗？被迫中断了自身传承的汉民族，重拾起汉家衣冠，又能否重新觅得失落的传承与乡愁？自汉服运动萌芽至今，这些质疑与讨论就一直存在。
　　诚 然每个人都有选择着装的权利，但即便是打上复古标签的衣冠，本质上依然是我们祖先曾穿着并看重的一项重要的文化内容，不容轻视，亦应怀有适当的敬畏之心与 传承之念。事实上，汉服的断代并不属于自然消亡，一件服装的失落可能只需要一场战争、一次改朝换代，其复兴却需要重新打捞起其身后中华传统文化的集合，而 非简单地把一件早已被历史尘封的衣服翻出来穿在身上。汉服是传统美学的集大成者，也是刺绣、染织等三十余项非物质文化遗产的承载者，在全球化的今天，凸显 自己民族的特色、彰显华夏古族的风范也变得越来越重要。